ARTDOM 2026: что показала главная международная выставка мебели и дизайна интерьера в России

ARTDOM — международная выставка мебели, интерьерных решений и искусства, которая за пять сезонов стала главной профессиональной площадкой дизайн-индустрии в России. Организатор — ООО «ИНФОРМА», основательница и креативный директор ARTDOM — Дарья Золотова. Выставка проходит ежегодно в феврале в МВЦ Крокус Экспо, павильон 2, Москва (ст. метро «Мякинино», адрес: г. Красногорск, ул. Международная, д. 16).

История ARTDOM — это история быстрого роста. Дебют в 2022 году на площадке ЦСИ «Винзавод» собрал 150 брендов на 2 500 кв. м. Уже через два года выставка переехала в Гостиный двор с площадью 12 000 кв. м и 300 участниками. В 2025 году ARTDOM впервые вышла на площадку Крокус Экспо — и задала новую планку масштаба. Юбилейный пятый сезон 2026 года установил рекорды по всем показателям.

Официальная тема юбилейного сезона — Sense Sensory («Чувственное восприятие»). Концепция предлагает переосмысление самой природы дизайна интерьера: пространство перестаёт быть только визуальным объектом и становится средой, с которой человек взаимодействует всеми органами чувств — осязанием, слухом, обонянием и даже вкусом. Именно эта идея стала сквозной для большинства стендов и объектов выставки.

На практике Sense Sensory означало следующее: бренды и дизайнеры работали не с картинкой, а с ощущением. Новые материалы выбирались за тактильные свойства — шероховатость камня, тепло дерева, бархатистость суперматовых покрытий. Свет выстраивался как эмоциональный сценарий, а не как функция освещения. Звуковое сопровождение и ароматы пространства использовались как полноценные инструменты формирования атмосферы. Несколько стендов работали с принципами нейроэстетики — наукой о том, как визуальная и тактильная среда влияет на эмоциональное состояние человека.

Три примера того, как тема проявилась в экспозиции. Стенд Giulia Novars был выстроен как манифест «The Inner Code» — пространство с несколькими световыми сценариями, где один и тот же интерьер менял восприятие в зависимости от температуры и интенсивности света. Мебельная фабрика «Мария» представила концепт «Квартира чувств» — каждая зона была посвящена отдельному органу чувств и подобрана по материалам, фактурам и акустике. Итальянский дуэт Draga & Aurel показал арт-объекты, где граница между предметом мебели и скульптурой намеренно размыта — форма существует ради тактильного и визуального переживания, а не ради функции.

Иммерсивная среда выставки поддерживалась и на уровне архитектуры экспозиции: переходы между зонами были спроектированы так, чтобы посетитель буквально чувствовал смену контекста — через свет, звук, фактуру пола и стен.

ARTDOM 2026 стала главным барометром дизайн-индустрии России в этом году. Экспозиция зафиксировала восемь устойчивых трендов, которые уже сейчас формируют запросы архитекторов, девелоперов и управляющих объектами — от жилых комплексов до коворкингов и гостиниц. Ниже — то, что мы увидели на выставке как производители мебели для объектов, без маркетингового глянца.

1. Тактильность как главный аргумент материала. Натуральные фактуры — дерево, камень, стекло, необработанный бетон — выбираются не за внешний вид, а за физические свойства поверхности. Новый стандарт современного интерьера: материал должен быть интересен на ощупь, а не только в рендере.
2. Травертин вне контекста отделки. Материал вышел далеко за рамки напольных покрытий и стеновых панелей. На ARTDOM 2026 травертин появился в столешницах, основаниях светильников, декоративных объектах — как натуральный, так и в виде композитных аналогов с идентичной текстурой.
3. Металлизированные поверхности в жилом интерьере. Нержавеющая сталь возвращается — не как индустриальный акцент, а как полноценный отделочный материал. Металлизированные фасады кухонь и стеновые панели стали одним из самых обсуждаемых решений среди участников итальянского дизайна.
4. Скруглённые формы на всех уровнях. Острые углы уходят из мебели и декора. Радиусные фасады, арочные проёмы, мягкие молдинги, округлые спинки диванов — тренд присутствовал на стендах как российских, так и зарубежных брендов.
5. Свет как самостоятельный предметный дизайн. Светильники из натурального алебастра, авторские коллекции Davide Groppi, световые инсталляции — свет окончательно перестал быть функциональным элементом. Это отдельный объект, отдельное высказывание и отдельная статья бюджета интерьера.
6. Collectible-дизайн на стыке с искусством. Впервые в истории ARTDOM появилась секция Collectible — зона коллекционного дизайна и современного искусства, где ведущие московские галереи представили предметы, существующие одновременно как авторская мебель и как арт-объект. Граница между функциональным и художественным в премиальном сегменте стирается.
7. Переосмысление русского стиля без лубочности. Коллаборация Димы Логинова с «Хохломой» («В саду Жар-птицы»), минималистичные светильники с ремесленными узорами, кинцуги как декоративный приём — национальная эстетика переосмыслена через минимализм и авторский язык без китча.
8. Тёмные оттенки вместо бежевого нейтралитета. Тёмное дерево, чёрные и винные оттенки в отделке, цветная фурнитура — интерьер становится более характерным. Бежевый минимализм последних лет сменяется более решительными цветовыми выборами.

Для производителей мебели под объекты эти тренды имеют прямое практическое значение. Ниже — как каждый из ключевых трендов выставки трансформируется в запросы B2B-заказчиков: девелоперов, отельеров, операторов коворкингов.

На выставке ARTDOM 2026 были представлены более 450 компаний из 25 стран. Состав участников отражает реальную картину рынка: крупные российские производители соседствовали с европейскими и итальянскими брендами, локальные авторские студии — с международными фабриками премиального сегмента. Ниже — ключевые имена и стенды, которые задали тон всей экспозиции.

Среди российских участников выделялось несколько стендов с чёткой концептуальной позицией. Giulia Novars построила экспозицию как манифест — стенд «The Inner Code» работал с несколькими световыми сценариями и демонстрировал, как один и тот же интерьер меняется в зависимости от освещения. Мебельная фабрика «Мария» представила концепт «Квартира чувств» — пространство, разделённое на зоны по принципу органов чувств. Divan.ru показал коллекцию Димы Логинова «Непохожесть как правило» — диваны с нестандартными пропорциями и авторским языком форм.

Бренд UCLAD дебютировал с текстильным направлением. Mr.Doors представил концепцию New Surface Lab с новыми покрытиями фасадов. Отдельного внимания заслужила коллаборация «Хохлома» × Дима Логинов — проект «В саду Жар-птицы», переосмысливший традиционный русский орнамент в минималистичном дизайнерском ключе.

Среди участников выставки особого внимания заслуживал стенд бренда MIXX — направления индивидуальных интерьерных решений из экосистемы фабрики СТИМ. Для ARTDOM 2026 дизайнер фабрики совместно с дизайнером выставки собрали целостное жилое пространство: кухня с островом, гостиная зона, шкафная группа и модульный диван — всё в единой стилистике, без компромиссов между функцией и образом.

В основе экспозиции — актуальная линейка фасадных коллекций MIXX. Шпонированный «Артвуд» с живым вертикальным рисунком волокон эвкалипта, дуба и ореха — для тех, кто выбирает природную непредсказуемость текстуры.

Неоклассическая «Мирель» с рамкой из массива ясеня и увеличенной толщиной профиля — архитектурно выверенная деревянная кухня без лишних деталей. Лаконичная «Альба» с узкой рамкой и морилкой — где главную роль играет оттенок и рисунок самой древесины.

Суперматовый «Малбери» в покрытии Fenix — бархатистая поверхность с эффектом антипальчик и термическим восстановлением царапин. И «Тимбер» с углублённой филенкой — коллекция, которая позволяет работать с натуральным массивом ясеня даже в минималистичных концепциях.

Стенд MIXX на ARTDOM 2026 точно попал в тему Sense Sensory: тактильность дерева, естественная фактура, технологичность покрытий — это не декларация о трендах, а конкретные материалы, которые можно было потрогать. Именно так работает хороший дизайн интерьера: не рассказывает о себе, а даёт почувствовать.

Зарубежная часть экспозиции была сформирована преимущественно итальянскими и европейскими брендами. На выставке были представлены Poliform, Cassina, Poltrona Frau, Porada, Seletti, Davide Groppi, FIAM Italia, Bomma, Giobagnara, Desalto, Baxter, Bonaldo, Varaschin, Nemo Lighting, Lasvit и другие известные производители. Мировую премьеру на ARTDOM 2026 провёл итальянского бренда CEA Design. Итальянский дуэт Draga & Aurel и Джулио Каппеллини участвовали не только как экспоненты, но и как спикеры деловой программы.

Впервые в истории выставки появилась отдельная секция Collectible — зона коллекционного дизайна и современного искусства, расположенная в зале итальянского дизайна. Здесь были собраны ведущие московские галереи: Pidtsan Maison совместно с Alina Pinsky, Grabar Gallery, Fifth Avenue Gallery, Askeri Gallery, a—s—t—r—a в коллаборации с Busel, pop/off/art, Deep List и галерея Веллум. Отдельно дебютировала галерея BLAR с работами четырёх российских художников. Специальный стенд журнала INTERIOR+DESIGN также был посвящён объектам коллекционного дизайна.

Секция Collectible зафиксировала устойчивый запрос премиального рынка на предметы, существующие одновременно как функциональная мебель и как авторских произведение искусства — и обозначила новое направление, которое ARTDOM планирует развивать в следующих сезонах.

Деловая программа ARTDOM 2026 — самостоятельная часть выставки, сопоставимая по насыщенности с экспозицией. За три дня прошло более 45 лекций и дискуссий с участием российских и международных экспертов. Тематика охватила ресторанный и гостиничный бизнес, редевелопмент и архитектуру, новые общественные пространства, искусство в интерьере и дизайн-образование.

Среди спикеров деловой программы — Джулио Каппеллини и Дима Логинов, которые обсуждали авторский язык в предметном дизайне и границу между коммерцией и искусством. Итальянский дуэт Draga & Aurel представили лекцию о создании арт-объектов для брендов и частных интерьеров. Архитекторы Сергей Колчин, Александра Федорова и Златан Бркич говорили о проектах частной архитектуры в России. Джон Уилан (GSL, Великобритания) и Елена Мерцалова (NEFA) — о редевелопменте и сохранении архитектурного наследия. В программе также участвовали Дарья Золотова, Диана Балашова, Олег Клодт и другие эксперты индустрии.

Международный конкурс предметных дизайнеров ARTDOM TALENTS проходил под темой Sense Sensory: участникам предлагалось создать предмет, посвящённый одному из пяти чувств. На конкурс поступило более 550 заявок из разных стран. Номинации: «Мебель», «Свет», «Декор» и авторская категория IVG HOME COLLECTION.
В состав международного жюри вошли Джулио Каппеллини, Россана Орланди, Draga & Aurel, Лукас Реккия, Леонардо и Марция Дайнелли. Призовой фонд конкурса — 10 000 евро, авторские статуэтки и бесплатное участие в экспозиции ARTDOM 2027.
Победители ARTDOM TALENTS 2026:

1. Мебель — Ксения Школьникова, проект «Seatme»
2. Свет — Дмитрий Антонов, проект «TRI»
3. Декор — Анна Родникова, проект «Текстильные вазы»

Для представителей девелопмента и мебельной индустрии был организован закрытый форум DEVELOPMENT & DESIGN — площадка для профессионального диалога между застройщиками, производителями и дилерами отделочных материалов и мебели. Формат закрытого события позволил дизайнеров и архитекторов, работающих с объектами, напрямую выйти на контакт с девелоперами и обсудить решений для конкретных проектов.

Городская программа Design and Art Days (DAAD) расширила события выставки за пределы Крокус Экспо: в течение нескольких дней мероприятия проходили в десятках московских локаций — музеях, галереях, шоурумах и кинотеатрах. Программа позволила стать частью экосистемы ARTDOM тем, кто не смог посетить выставку лично.

ARTDOM 2026 зафиксировала не только визуальные тренды — выставка показала структурный сдвиг в том, как дизайнеров и архитекторов, девелоперов и управляющих объектами думают о мебели. Три наблюдения, которые важны для производителей, работающих с проектами под объекты.

Модульность становится стандартом, а не опцией. На мировом и российском рынке запрос на решения, которые можно собрать под конкретный объект из готовых модулей, перестал быть нишевым. Девелоперы, операторы апарт-отелей и коворкингов выбирают мебель, которую можно тиражировать и при необходимости заменить по частям. Капсульная кухня как концепция — не маркетинговый термин, а ответ на реальную производственную задачу: стандартизированный продукт с коротким сроком изготовления и возможностью масштабирования на весь объект.

Лёгкие трансформируемые пространства — отдельный запрос. Тренд на многофункциональность общественных пространств, который ARTDOM 2026 показала в коворкингах, шоурумах и гостиничных лобби, напрямую связан с архитектурой самого пространства. Перегородки, мобильные системы хранения, лёгкие конструкции, которые можно переконфигурировать без капитального ремонта — это задачи, которые решаются на уровне материала и конструктива. Тамбурат как материал — сотовая структура с низким весом и высокой жёсткостью — здесь оказывается функциональным ответом на архитектурный запрос, а не просто производственным решением.

Качество исполнения важнее громкого имени. Среди участников выставки заметен устойчивый сдвиг: клиентам на объектах всё чаще важны качественные материалы, точные допуски и надёжная логистика — а не только бренд на фасаде. Это открывает пространство для производителей, которые могут обеспечить стабильное качество на тираже и индивидуальные решения под проект одновременно.